Es importante conocer sobre las fuentes del curriculo.

Universidad de Carlos De Guatemala

Facultad de Humanidades Sede San Martín Zapotitlán Retalhuleu

Profesorado De Enseñanza Media En Pedagogía Y Técnico En Administración Educativa.

Curso: E126.1 Planificación Curricular

Docente: Lcda. Aura Nineth Blanco Cabrera

FUENTES Y FUNDAMENTOS DEL CURRICULO

INTEGRANTES: Elsa Marina Santiago Itzep            Carnet: 201950112

                           Telma Karina Santiago Itzep                         201952756

                            Francy Roxana Pablo Acabal                      201952949

                            Tirso Salomón Gualip Escobar                   201952864

                            Olider Elizandro Ramos Ramos                 201950787

                             

                                                                                                    26 de marzo de 2,020

FUENTE DEL CURRICULO

El proceso de planificación y ejecución del currículo, el cual será analizado ampliamente en temas posteriores, se ve alimentado por una serie de aportes que proveen el alumno como personas, los grupos a los que este pertenece,  contexto socio-cultural y las diferentes áreas del saber. Estos, por ser proveedores de material curricular, se conocen como las fuentes del currículo. En realidad el término fuente se emplea en un sentido figurado, para representar que de ahí emana el contenido del currículo, es decir, el material que se utiliza para hacer currículo. En este material se hace referencia a elementos de cultura sistematizada y cotidiana, necesidades y expectativas sociales expectativas e intereses del individuo, etc.

El material proveniente de las fuentes alimenta el proceso de planificación y ejecución del currículo en los diferentes niveles: nacional, local e institucional. En cada uno de ellos el material es asumido y utilizado de acuerdo con los requerimientos de ese nivel de planificación, tal y como se analizará al presentar en este tea cada una de las fuentes del currículo.

De acuerdo con el planteamiento de diferentes autores, las fuentes del currículo son: el alumno, el contexto socio-cultural y las áreas del saber. Es necesario aclarar que el alumno y el contexto sociocultural se asumen en un doble factor, como elementos del currículo  y como fuentes serán estudiados en este tema. Para clasificar este aspecto, puede señalarse que el alumno, en su papel de elemento se percibe como el sujeto de aprendizaje, en interacción con los otros elementos. Así se analiza la forma en que se desempaña en el ambiente escolar, sus intereses y necesidades en relación con las experiencias de aprendizajes, etc. Como fuente de currículo, el alumno debe verse como proveedor de cultura; es decir, como representante de un determinado grupo cultural, cuyas características y particularidades deben ser consideradas al planificar y ejecutar el currículo. En el siguiente gráfico se visualiza la relación de las fuentes del currículo con el proceso de planificación curricular.

                                                      EL ALUMNO 

                                                               ↓

 CONTEXTO SOCIO                           PLANIFICACIÓN      ←            ÁREAS DEL

         CULTURAL                  →                 CURRICULAR                       SABER           

    El Contexto Sociocultural: Algunos autores se refieren a esta fuente del currículo como la sociedad. Estas es una fuente curricular fundamental, puesto que provee elementos culturales y sociales esenciales que se deben incorporar al currículo, para garantizar que el proceso educativo responda a las necesidades, demandas y expectativas sociales. El contexto socio-cultural, provee al igual que las otras fuentes, material curricular para la planificación del currículo en el nivel nacional, llamado macro planeamiento, y en el nivel de adecuación curricular, local o institucional, llamado nivel de micro planificación o, de acuerdo con algunos autores, planeamiento didáctico. En el nivel nacional esta fuente aporta lo relativo a las expectativas u demandas sociales que un país posee en cuanto al tipo de hombre y de sociedad a que se aspira. Asimismo esta fuente es la que ofrece al currículo el acervo cultural nacional, que se pretende dar o conocer, valorar u enriquecer mediante el proceso educativo. En este sentido provee las costumbres, las tradiciones, los valores, etc., más relevantes presentes en la sociedad  aquellos a los que aspira y que deben se estimulados y recreados, mediante el proceso educativo, de manera específica por medio del currículo.  A los aportes de esa fuente se recurre para el planeamiento de la política curricular, de los fines y objetivos del sistema educativo general y de los que orientan los planes u programas de estudio del nivel nacional.

El nivel de planificación local o institucional se acude a esta fuente curricular en ámbito más restringido, en tanto se busca información propia de un determinado grupo cultural. Lo anterior significa que esta fuente provee los elementos esenciales socioculturales, que caracterizan al grupo social al que pertenecen los alumnos para quienes se planifica el currículo. Desde luego estos aportes se ven en el contexto cada la cultura nacional, pero se visualiza de manera concreta tal y como se manifiestan en este determinado grupo.

En este nivel, esta fuente curricular aporta elementos para el planeamiento de los objetivos, las experiencias de aprendizaje  los recursos, etc., que apoyan al proceso educativo, en el nivel del aula. Es importante que el docente que labora es una escuela urbana, rural, marginada, indígena, etc., comprenda que estas condiciones  conlleva características particulares que diferencias una institución  de otra, en cuanto al aspecto sociocultural, pues cada uno de ellos atienden diferentes grupos culturales. Esto que el posee sus propias particularidades. Para recurrir al contexto socio-cultural como fuente del currículo en este nivel, es esencial que el docente especialmente si no es nativo de la comunidad, investigue y analice las demandas, expectativas y características propias del grupo social en q está inserta la escuela, para lograr que el proceso curricular pueda llenar las aspiraciones sociales.

También es muy importante el papel que juega la comunidad como proveedora de elementos culturales que deben incorporarse al currículo, para enriquecer la formación del alumno. La comunidad aporta las experiencias de cultura cotidiana que, como ya se planteó, deben ser incorporadas en el currículo para complementar los aportes de la cultura sistematizada.

a     EL ALUMNO: el alumno es una fuente esencial para proveer material curricular. Esta fuente adquiere especial valor se si plantea una concepción curricular como la incluida en este trabajo, donde el proceso de aprendizaje y el alumno son  el núcleo o elementos esencial. esta fuente curricular provee material tanto para el nivel nacional como para el nivel institucional de planificación curricular.

En el nivel nacional ofrece información relativa a las expectativas que se tienen en cuanto al tipo de hombre que se desea formar, en términos de los valores, las destrezas, habilidades, conocimientos, Etc, que este debe manifestar en su papel social e individual. Asimismo provee información relacionada con la idiosincrasia y las características particulares de los individuos que integran una determinada sociedad. Con base en la información que provee esta fuente, se plantea en el nivel nacional el perfil de ciudadano o individuo que se propicia mediante el proceso educativo; este se percibe en los objetivos y fines nacionales que explicitan ese tipo de hombre. En el nivel de micro planteamiento o planeamiento didáctico, el alumno, como fuente curricular, debe ser visto como un ser humano en situación. Es decir, como un ser concreto que pertenece a una determinada cultura y clase social y que debe analizar en un lugar y en un momento concreto. Esto significa que el docente debe conocer las características de sus alumnos en lo personal y lo social.

Es importante en el plano personal que conozco los intereses y necesidades de los alumnos y también, que considere las características particulares de ello para que pueda responderse algunas preguntas como las siguientes: ¿Cómo aprende?, ¿Qué puede aprender?, etc. en cuanto al aspecto social, el alumno como fuente del currículo es portador de una cultura esto pertenece a un grupo social que influye en su comportamiento individual y social. Por lo tanto, el alumno provee elementos culturales y sociales que debe considerar el docente a la hora de planificar el currículo.

El docente debe ´prestar especial interés al alumno como fuente curricular básicamente porque dentro de un grupo no todos los alumnos son iguales,  es decir, existen marcadas diferencias individuales que el educador no puede pasar por alto. Esto adquiere más importancia aun si un docente puede enfrentar situaciones especiales como por ejemplo atender a varios grupos diferentes de manera simultánea o cuando labora en una institución donde estudian alumnos provenientes de diferentes grupos culturales y razas.

 LAS ÁREAS DEL SABER: La  tercera fuente a que se recurre para el planeamiento curricular en el nivel nacional y el institucional la constituyen las áreas del saber. Es decir, las ciencias, las técnicas y las áreas que proporcionan el contenido curricular: informaciones, teorías, datos, valores, habilidades, destrezas, etc.

Estas ciencias, técnicas y artes resumen el saber de una época en una sociedad  determinada entre ellas se pueden citar; las ciencias naturales y sociales, las artes plásticas, la religión, las artes manuales, la informática, etc.

Esta fuente curricular provee los elementos de cultura sistematizadas que se incorporan en el currículo en las diferentes modalidades y niveles del sistema educativo.

En el nivel nacional se recurre a estas fuentes en el momento de laborara los planes y programas de estudio que se ejecutarían en el país. Esto implica que en el ámbito central se realiza una selección y organización de los contenidos que aportan las diferentes áreas del saber los cuales se incorporan en los programas de estudio.

Puede afirmarse que, con base en los aportes de esta fuente curricular, se señalan los aprendizajes en términos de cultura sistematizada que deben alcanzar los alumnos en un país, de acuerdo con el nivel del sistema educativo en que se encuentren.

En el nivel de micro planteamiento el docente también debe recurrir a las áreas del saber cómo fuente del currículo en este sentido no se trata de que se asuman de manera directa o inflexible los elementos de la cultura sistematizada que aparecen explícitos en los programas de estudio; por el contrario, el docente debe realizar también una selección y organización de los contenidos provenientes de las áreas del saber que incorporara en el planeamiento y ejecución del currículo en el nivel de aula.

Lo anterior significa que, al recurrir esta fuente, también deben hacerse las adecuaciones necesarias en relación con las características particulares de l comunidad, los alumnos y la institución educativa.

En este nivel, el docente puede acceder a las áreas del saber, como fuente curricular, mediante los programas de estudio, libros, el aporte directo de especialistas la experimentación, etc. Se trata de tomar de las ciencias, técnicas y artes, los elementos que se incorporan en la formación de los alumnos de acuerdo con el nivel del sistema educativo en que estos se encuentren, buscando siempre ´propiciar en el alumno la reconstrucción y construcción del conocimiento.

Es importante destacar que las fuentes curriculares deben ser utilizadas desde una perspectiva integral. Esto es, que los aportes provenientes del contexto socio-cultural, del alumno y de las áreas del saber no deben asumirse de manera aislada sino de una forma integradora. Así por ejemplo, las expectativas en cuanto al tipo de alumno estarán íntimamente relacionadas con las demandas sociales.

                                                    MAPA MENTAL

Ejercicio de Autoevaluación (Docente)	SI	NO
¿Muestra interés por mantener buenas relaciones con el personal docente y no docente?
¿Elabora sus propias pruebas de evaluación?
¿Muestra una actitud comunicativa?
¿Aplica una metodología innovadora basada en una didáctica actualizada y en un conocimiento, y uso conveniente de las tecnologías de la información?
¿Las pautas sobre cómo realizar las actividades habituales son claras y concretas?
¿Ha propuesto a los estudiantes problemas de complejidad adecuada a su edad?
¿Ha facilitado el acceso de  diversas fuentes de información?
¿Cumple con los compromisos en los tiempos establecidos?
¿Cuándo el alumno presenta dificultades intenta investigar sobre cuál es la causa?
¿Ejecuta la responsabilidad, puntualidad y respeto hacia el discente?

CLIC, para observar sobre la descripción y elementos del currículo. 

LA EDUCACIÓN Y EL CURRÍCULO

Educación

En el titulo Educación en la parte superior, puedes dar click para acceder a una revista creada en la plataforma de ISSUU sobre contenido de LA EDUCACIÓN COMO PROCESO INDIVIDUAL Y SOCIAL

UNIVERSIDAD DE SAN CARLOS DE GUATEMALA

FACULTAD DE HUMANIDADES

SEDE SAN MARTIN ZAPOTITLAN RETALHULEU

PROFESORADO DE ENSEÑANZA MEDIA EN PEDAGOGÍA Y TÉCNICO EN ADMINISTRACIÓN EDUCATIVA

CURSO: Comunicación y Lenguaje

Docente: M.A. Aura Nineth Blanco Cabrera

  

BLOQUE DE APRENDIZAJE V

LITERATURA

INTEGRANTES: Elsa Marina Santiago Itzep 201950112

  Tirso Salomón Gualip Escobar 201952864

                Telma Karina Santiago Itzep 201952756

                 Francy Roxana Pablo Acabal 201952949

                       

  

31 de octubre de 2019

ELEMENTOS LITERARIOS CONSTITUTIVOS

Significado: La literatura (del latín litterae) refiere en un sentido amplio a cualquier producción escrita, sin importar su estructura ni finalidad. En un sentido más restringido, refiere a un tipo de escritura específico, caracterizada por la literalidad, es decir, una escritura de raíz artística que aprovecha las potencialidades comunicativas y expresivas del lenguaje.

También se utiliza el término literatura para referirse en conjunto a todas las obras escritas de un género (literatura fantástica, literatura romántica), a todas las obras que tratan sobre una misma ciencia o un mismo arte (literatura jurídica, literatura médica, literatura sociológica), a todas las obras escritas de un mismo país (literatura argentina, literatura francesa, literatura rusa) o bien a todas las obras de un mismo período histórico o corriente literaria (literatura del siglo XVIII, literatura surrealista).

A partir de la invención de la imprenta de tipos móviles en el siglo XV, la literatura comenzó a masificarse, y en paralelo con el desarrollo de una economía de mercado capitalista, los libros comenzaron a producirse en serie dando lugar a la denominada “industria cultural”. 

Los Géneros Literarios

La forma más común de clasificar las obras literarias es a través de su género literario, que consisten en grupos o categorías que reúnen a las obras según su contenido. La clasificación depende de criterios sintácticos, semánticos, discursivos, contextuales y fonológicos, por lo cual sirven a los autores como modelos para establecer esquemas previos y organizar la estructura y temática de la obra. Tradicionalmente existen tres grandes géneros literarios, cada uno con diversos subgéneros.

El Género Narrativo

Originalmente conocido como género épico) se expresa en prosa, aunque puede incluir el diálogo y la descripción como recursos narrativos. Entre los subgéneros narrativos podemos mencionar el género épico, que era aquel en el cual el autor presentaba hechos legendarios como guerras o proezas heroicas, presentadas de forma escrita o a veces de manera oral; el cuento, que consiste en una narración breve con una trama con pocos personajes y que puede o no estar basada en hechos reales; la fábula, que es una composición literaria de corta extensión que incluye una moraleja al final, y donde los personajes son animales antropomórficos que tienen la capacidad de hablar; la epopeya, que presenta una historia mítica basadas en dioses, héroes y seres fabulosos; la novela, el género más común en la actualidad, consistente en una obra escrita en prosa donde se narra un relato más extenso que en un cuento y que busca producir placer estético en el lector; y los cantares, que relatan hazañas protagonizadas por caballeros de la Edad Media con intención heroica.

Los subgéneros narrativos son:

subgéneros narrativos son:

• Epopeya. Tiene un carácter mítico ya que narra hazañas de seres heroicos, dioses y seres mitológicos.
• Cantar de gesta. Es la forma de épica que se dedica a las hazañas de los caballeros de la Edad Media. Se denominan “cantares” porque eran transmitidos por juglares que recitaban estas historias, debido al analfabetismo de la sociedad de la época (siglos XI y XII).
• Cuento. Suele estar escrito en prosa y se caracteriza por su brevedad, por el número reducido de sus personajes y por la sencillez de su argumento.
• Novela. De mayor extensión que el cuento, narra una sucesión de hechos y describe varios personajes en una estructura más compleja. Una novela siempre es, al menos en parte, ficción. Incluso las novelas históricas, aunque narren hechos reales, contienen datos y pasajes de ficción.
• Parábola. Aunque es más breve que la fábula, también busca transmitir una enseñanza a través del recurso de la analogía.
• Leyenda. Es una narración popular que se basa en un hecho real, pero con agregados sobrenaturales que explican distintas áreas de la vida cotidiana. Tradicionalmente se transmiten en forma oral, aunque actualmente también han sido compiladas en versiones impresas.

Fábula. Narra una historia breve usualmente protagonizada por animales que tienen características humanas como la capacidad de hablar, pensar razonablemente o enamorarse. Las fábulas contienen una enseñanza de La liebre y la tortuga.

 Ejemplo de fábula.       

La Tortuga y la Liebre

Había una vez una liebre muy vanidosa por su velocidad. Siempre se burlaba de la lentitud de la tortuga. La tortuga no hacía caso a sus burlas, hasta que un día la desafió a una carrera. La liebre estaba muy sorprendida, pero aceptó.

Se reunieron los animales a observar la carrera y se determinaron los puntos de partida y de llegada. Cuando comenzó la carrera, la liebre dio mucho tiempo de ventaja a la tortuga, mientras se burlaba de ella. Luego comenzó a correr y sobrepasó a la tortuga con mucha facilidad. A mitad de camino se detuvo y se quedó descansando. Pero sin darse cuenta se quedó dormida.

Mientras tanto, la tortuga seguía avanzando lentamente, pero sin detenerse. Cuando la liebre se despertó, la tortuga estaba apenas a unos pasos de la meta, y aunque la liebre corrió tan rápido como pudo, no logró ganar la carrera.

La liebre aprendió valiosas lecciones ese día. Aprendió a no burlarse de los demás, ya que nadie puede considerarse superior a otros. Además, descubrió que lo más importante es mantener un esfuerzo constante al proponerse un objetivo.

El Género Lírico 

consiste en un texto escrito en verso (generalmente bajo la forma del poema) donde se trata de transmitir al lector emociones, sentimientos o sensaciones acerca de un tema, persona u objeto. Entre los subgéneros líricos, se encuentran la elegía, que es un poema melancólico y triste; la sátira, que se caracteriza por ser un poema mordaz que recurre a la ironía; la canción, que es un tipo de poema que expresa admiración;  el himno, que consiste en una canción exaltada de motivo religioso o patriótico; la égloga, el romance, la oda, entre otros.

                                                 

Ejemplos de obras del género lírico:

·         “Meditación” Autor: Ezra Pound

·             “El encuentro” Autor: Ezra Pound

·             “Los Heraldos Negros” Autor: Cesar Vallejo

Género Dramático

Caracterizado por la composición de obras destinadas a la representación en el teatro, incluye entre sus principales subgéneros la tragedia, donde los personas se enfrentan con un destino inevitable y conflictivo; la comedia, que presenta situaciones humorísticas, cómicas y festivas; la farsa, que se basan en situaciones extravagantes y extrañas pero creíbles, y el melodrama, donde se exageran los aspectos sentimentales (tristes o alegres) para impactar en los espectadores.

Toda obra dramática tiene dos características principales:

• La acción que va encaminada a resolver un problema. El espectador puede ver cómo se va presentando la historia. Será testigo de cómo los personajes van resolviendo los diversos conflictos que se presentan porque tal como en la vida real, ellos son personas que sufren, se preocupan, se enamoran, odian, etc. Es a través de los diálogos y el desarrollo de los hechos que el espectador puede descubrir los antecedentes del problema o problemas de los personajes y podrá saber qué va a pasar. Las partes fundamentales de la acción son la exposición, el nudo y el desenlace. 

• La tensión que se va acumulando porque los personajes experimentan situaciones en el presente y tendrán que resolver el conflicto que se avecina. Para ello deberán tomar decisiones que les permitan solucionarlo. Entonces, la acción y la tensión están completamente relacionadas porque la acción se desenvuelve en torno a los sucesos de mayor tensión. 

Estructura de las obras dramáticas

• La obra teatral se divide en actos o jornadas. El número de actos puede variar pero en su mayoría son de tres y cinco en el caso de tragedia, comedia, tragicomedia o drama. Por ejemplo, en el teatro inglés y francés de los siglos XVII y XVIII eran cinco, y en el español del Siglo de Oro solo eran tres. Por otro lado, los géneros menores, los cuales veremos más adelante, únicamente eran de uno a dos actos.
• Los cuadros. Porciones continúas de acción que aparecen desarrolladas en un mismo lugar.
• Las escenas. Éstas son los fragmentos determinados por las entradas y salidas de los personajes.

Elementos

• El diálogo. La forma propia de las obras dramáticas es el dialogo, el cual puede estar escrito en verso o prosa; es la conversación o plática entre dos o más personajes.
• Los parlamentos. Intervenciones narrativas largas que suspenden el diálogo.
• El monólogo. Reflexiones en voz alta por algún personaje, el cual habla consigo mismo.
• Los apartes. Frases del personaje que el público sí escucha pero que los demás personajes no deben oír. Sirven para poner al tanto al público de los pensamientos o intenciones del personaje que las dice. 

Los subgéneros o géneros dramáticos mayores o, también llamados puros:

• La tragedia y la comedia. De la combinación de ambos surgen el drama y la tragicomedia. El drama podía ser del tipo social, épico, poético, religioso, entre otros.

 Algunos subgéneros menores:                                                     

• El entremés: forma cómica breve desmesurada.
• La farsa: parecida al entremés, es cómica y breve pero más exagerada. Se escribió desde la Edad Media en Francia.
• El sainete: es una obra breve de tema jocoso. De solo un acto.

Algunos subgéneros menores musicales:

• La ópera: obra teatral siempre cantada y acompañada de música. Puede ser seria o cómica (bufa).
• La zarzuela: parecida a la ópera pero de origen puramente español. Puede tener partes solo habladas y acompañadas de música.
• El musical: forma teatral o cinematográfica en la que la acción se desenvuelve con secciones cantadas y bailadas. Combina la música, el diálogo, el canto y el baile.
• La comedia musical: surge a partir de otro subgénero llamado opereta. Su argumento es cómico y siempre acompañado de música. 

Los recursos literarios se refieren a las estructuras típicas utilizadas por los escritores en sus trabajos para transmitir sus mensajes de forma sencilla a los lectores. Sirven para originar efectos específicos de estilo en un texto.

Cuando se emplean correctamente, los distintos recursos literarios ayudan a los lectores a apreciar, interpretar y analizar el trabajo literario del autor. El trabajo principal de estos recursos es transformar y convertir un texto común o sencillo en un texto adornado que se destaque. 

Los recursos literarios siempre utilizan a las palabras en una forma inusual o poco común; sus significados toman rumbos diferentes a los comúnmente conocidos. Usualmente estos recursos son empleados para capturar la atención del lector gracias a su forma inusual. Estas figuras literarias existen en muchas maneras. Pueden ser figuras de amplificación, de repetición, o figuras de omisión.

Existen muchos recursos, incluyendo: metáforas, paralelismos, eufemismos, palíndromos, falacias, consonancias, elipsis, denotaciones, catarsis, sarcasmo, silogismos, coloquialismos, oxímoron, clichés, y epifanías, entre otros.

Principalmente hay tres tipos de recursos: los fónicos, donde se encuentran los efectos sonoros; los gramaticales, que alteran el orden de las palabras para tener un ritmo; y los semánticos, que alteran los significados de las palabras.

Ejemplos destacados de recursos literarios

Hipérbaton: Puede ser definido como un recurso retórico en el que un escritor juega con la posición normal de las palabras y frases para crear oraciones arregladas de manera distinta pero que igualmente sugieran un significado similar.

Las palabras de una hipérbaton nunca están acomodadas en su orden normal; se clasifica como una figura de desorden. Usualmente se utiliza para efectos retóricos y para crear énfasis ya que interrumpe el ritmo de las oraciones.

Un ejemplo de este recurso literario puede encontrarse en el poema Wasteland de TS Eliot. Algunas oraciones del mismo son: “el invierno nos mantuvo tibios, cubriéndonos”, “no puedes decir, o adivinar, ya que solamente tu” y “y el árbol muerto no provee refugio, el  grillo no da nada de alivio”.

Otra hipérbaton conocida proviene de Shakespeare: “algunos se alzan por el pecado, y algunos por virtud caen”.

Alegoría: Esta manera de hablar se refiere a la manera en la que ideas abstractas y principios son descritos en términos de figuras, eventos y personajes.

Puede ser empleado en la poesía y en la prosa para contar una historia con el propósito de enseñar una idea o explicar un principio; enseñan una lección moral. Las alegorías son utilizadas para añadir diferentes capas de significados a los trabajos. Estos trabajos hacen a sus historias y personajes multidimensionales para que puedan representar significados más grandes que su definición literal. Un análisis de una pieza alegórica puede dar un vistazo a la mente del autor y cómo ve al mundo.

Un ejemplo de una alegoría famosa en la literatura es la Granja de animales de George Orwell, que utiliza animales en una granja para describir la revolución comunista de Rusia antes de la Primera Guerra Mundial.

Hipérbole: Involucra una exageración de ideas para hacer énfasis. Puede ser empleado en formas de hablar cotidiana; es una exageración irreal para enfatizar una situación real.

Algunos ejemplos son: “Podría comerme un elefante”, “Tu maleta pesa una tonelada”, “Muero de vergüenza”, “Su abuela es tan vieja como las colinas” y “Estoy tratando de resolver un millón de problemas al mismo tiempo”

Personificación: Este recurso ocurre cuando a una idea, objeto o animal se le atribuyen cualidades humanas. Estos objetos no humanos son representados de tal manera que se siente como su tuvieran la habilidad de actuar como seres humanos.

Algunos ejemplos pueden ser: “El cielo llora”, “Mira a mi auto. Ella es una belleza, verdad?”, “El fuego se tragó a todo el bosque”, “El tiempo avanza y no espera por nadie”, etc.

Tautología: Es el uso repetitivo de frases o palabras con significados similares. En otras palabras, es expresar la misma cosa o idea dos o varias veces.

Una tautología gramatical significa que una idea se repetirá dentro de la frase, oración o párrafo para dar la impresión de que se está suministrando mas información.

Hay distintos tipos de tautología; pueden darse en ambigüedades intencionales, en recursos poéticos, como significancia psicológica, etc. Unos ejemplos pueden ser: “Tu actuación es completamente desprovista de emoción” y “Repite eso de nuevo” 

Simbolismo: Utiliza el uso de símbolos para señalizar ideas, dándoles significado simbólico distinto a su sentido literal. Puede tomar formas distintas; generalmente es un objeto representando a otro para darle un significado distinto mas profundo e importante.

En la literatura, existen muchos valores simbólicos. Por ejemplo, en el monólogo de “Como gustéis” de Shakespeare: Todo el mundo es un escenario, todos los hombres y mujeres son actores que tienen sus salidas y entradas; un hombre interpreta muchos papeles en su vida.

Esas líneas son simbólicas ya que el escenario representa al mundo y los actores son los seres humanos que actúan de distintas formas a lo largo de sus vidas. 

Alusión: Este recurso es una referencia indirecta y breve hacia una persona, lugar, cosa o idea con un significado cultural, histórico, literario o político. No describe en detalle a que se refiere, es solo un comentario breve.

Por ejemplo, la frase “no apruebo esta idea quijotesca” es una alusión. Quijotesco significa impráctico y estúpido, se deriva del Don Quijote de Cervantes ya que cuenta la historia de un caballero tonto. 

Sinécdoque: Se refiere cuando una parte de algo representa a ese todo por completo; puede ser utilizado para representar una parte. Puede utilizar grupos grandes o pequeños.

Por ejemplo, referirse a un automóvil como ruedas es una sinécdoque ya que representa al automóvil por completo.

La palabra pan se refiere al dinero en la frase “escribir es mi pan y mantequilla”; la palabra cola es una sinécdoque común para referirse a las bebidas carbonadas, etc.

Aliteración: Este recurso se utiliza al colocar un número de palabras que tienen el mismo sonido consonante juntas en una serie.

Por ejemplo, la frase “mi mamá me mima” es aliterativa porque la misma primera letra ocurre de manera seguida en la oración.

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